Историческая справка
Историческая справка
В 1960 году в результате политической оттепели, в Кишиневе рождается театр «Лучафэрул». Выпускники Московского училища им. «Б.В.Щукина» (И.Унгуряну, С.-И.Шкуря, И.Тодоров, Д.Карачобану, В.Избещук, Е.Тодорашку, В.Константин, Е.Малкоч, Д.Фусу, Н.Водэ, В.Зайчук, Н.Дони, Г.Ротэраш, Г.Руссу, А.Погольша, В.Григорьева, П.Яцковский, И.Горе) создали свой театр на основе эстетических принципов Вахтанговской театральности и национальных традиций молдавского народа.
Отличительными чертами режиссуры И.Унгуряну, С.-И.Шкури, И.Тодорова являются: тенденция к яркой форме спектаклей; внимание к актерской импровизации и непрерывному сценическому действию; поиски новых возможностей общения со зрителями; создание синтетического театра, в котором проявляется многогранность актерского дарования. Эти черты наиболее полно выявились в спектаклях: «Проделки Скапена», «Свадебный костюм, «Кирица в провинции», «Двенадцатая ночь», «Коварство и любовь, «Минодора», «Раду - Штефан Первый и Последний» и др.
Репертуар Театра основывался как на мировой классической и современной драматургии, так и на творениях драматического жанра молдавских писателей.
В 60-70-е годы Театр «Лучафэрул» становится эпицентром театрального действия в республике, в центре которого собрались самые яркие таланты того времени: драматурги: Аурелиу Бусуёк, Андрей Стрымбяну, Ион Подоляну; художники: Валентина Русу-Чобану, Глебус Саинчук; композиторы: Михай Долган, Еуджениу Дога; поэты: Эмил Лотяну, Алексей Маринат, итд.
Связь с училищемим. «Б.В.Щукина»в творчестве П. Завтони, С. Харета, М. Дони, Г. Урского, Л. Димитриу, С. Кокырлэ, Г. Пырля, И. Пысларюк, В. Савка и других актёров нового поколения, продолжает оставаться движущим элементом в создании совершенно нового стиля игры и постановки ролей на сцене. Руководствуясь идеями Вахтангова, театр «Лучафэрул» вступает в свой самый яркий период существования (1960-1970), когда выявляются истинный талант и смелость сценического выражения его актёров. После этого периода в Театре наступает творческий кризис. Борьба некоторых режиссёров за директорское кресло, разделение труппы на два лагеря и требования того времени в идеализировании театра, разрушают благотворную ауру которая просуществовала почти 12 лет. Артистический процесс отмечен усталостью и творческими поисками, которые не приносят ожидаемых результатов.
Согласно плану Министерства Культуры Молдовы, по обновлению труппы театра, в Москву, на обучение в училищеим. «Б.В.Щукина»была отправлена группа молодых актёров.
В конце 80-х, актёры Петру Вуткэрэу и Михай Фусу, представители третьего потока Московской школы, в последствии ставшие режиссёрами, вступают в конфликт с основным составом труппы «Лучафэрул», которая в свою очередь, веря в то, что по прежнему сохраняет Вахтанговские традиции, всего лишь копировала реальность. Оба режиссёра полагают что спектакль должен представлять собой ансамбль соединяющий в себе все формы выражения драматургии. В 1989 году Вуткэрэу и Фусу пытаются материализовать свои идеи в новой интерпретации спектакля «В ожидании Годот», что символизирует собой отделение от «Лучафэрул» и основание в 1991 году Театра «Еуджен Ионеско».
В 1994 году Михай Фусу возвращается в театр в котором начал свою сценическую карьеру, но на этот раз в качестве артистического директора, с решительностью улучшить традиции «Лучафэрул» 60-х годов, в которых присутствовала культура, эстетика, чувственность, современность и в то же время классика, новыми тенденциями мировой театральной сцены. «Сегодня, - утверждает Ион Унгуряну, - наблюдается процесс обновления театра «Лучафэрул», осуществляемого молодыми актерами, но и представителями старшего поколения, которые, как говорил Шиллер, «еще не позабыли юношеские мечты». Попытка Михай Фусу не увенчалась триумфом идей, в следствии чего театр остался с разобщённой труппой и без репертуара.
В 1999 году на должность артистического директора был назначен молодой выпускник Академии Искусств, ученик Вениамина Апостола, Борис Фокша. С приходом этого режиссёра театр «Лучафэрул» открывает новую и оригинальную страницу своей истории. Происходит обновление труппы. Создаётся атмосфера сотрудничества между поколениями актёров. Уже в первой своей постановке («На всякого мудреца довольно простоты» А.Н.Островского) он пытается объединить в единой режиссерской концепции представителей всех актерских поколений театра, намереваясь сочетать традицию театра «Лучафэрул» 60-х годов с новыми тенденциями мирового театра.
Свой 40-ой юбилейный сезон, 1999-2000 годов, театр открыл премьерой спектакля «Чуляндра» по роману Ливия Ребреану (10 октября) (режиссер Б.Фокша). Спектакль вызвал интерес зрителей своей психологической фактурой, хорошо очерченными характерами.
Сезон театра ознаменовался участием театра «Лучафэрул» в Международных театральных фестивалях в Болгарии (г. Разград) и в Турции (г. Трабзон). На сцене театра «Лучафэрул» ставит свои творения комедийного жанра - «Завещание I» и «Завещание II» писатель, актёр и режиссёр Георгий Урский, которые пополняют собой репертуар театра. Также выходят в свет такие спектакли для детей как : «Снежная королева», «Принцесса и свинопас», «Принцесса Ивонна», «Золушка».
Большой успех принес театру спектакль «Маскарад» Ю.Лермонтова в постановке режиссера Б. Фокша. Премьера состоялась 25 марта 2002 года. С редким едино мнением интернациональное жюри отдало «Маскараду» Гран-при фестиваля «Белая Вежа», город Брест, Беларусь. Также спектакль участвовал на международных фестивалях в г. Трабзон (Турция), г.Рига (Литва). Театральным Союзом Молдовы спектакль был выдвинут на соискание премий «За лучший спектакль», «Лучший дизайн костюмов» и «Лучшая режиссерская работа».
«Маскарад» наделал много шума за рубежом. В России о спектакле ходят легенды. На родине также. Согласно театральной критике спектакль является вершиной современного театра.
В 2003 году, 04 мая, состоялась премьера спектакля «Вестсайтская история» по произведению А. Лоурентса в постановке того же режиссера. Спектакль поставлен в американском стиле, где присутствуют и танец, и характерная атмосфера того времени. Динамическая постановка с элементами жестокости, которые развиваются в теме любви а-ля «Ромео и Джульетта». Спектакль был отмечен специальной премией жюри на Международном Фестивале «Белая Вежа», который проходил в сентябре 2003 года в городе Брест (Беларусь).
После чего последовала премьера спектакля «Леди Уиндермейер и ее веер» - по-уайльдовски тонкий и беспощадный, полный декадентского блеска и иронии спектакль. Парадоксальная игра на тему о любви и доверии.
Другая постановка, которая состоялась 14 марта 2004 году - очередная попытка режиссера Б.Фокши, преодолеть хаос, заново ощутить этические ориентиры. «Добрый человек из Сычуань»Б.Брехта – это своеобразное продолжение «Маскарада». В маленькой стране, пожираемой бедностью, люди борются друг с другом за «кусочек солнца». Только Шен-Де не жаль поделится солнцем с остальными, ей хочется жить по велению души.
В 2005 году 09 апреля состоялась премьера спектакля «Ромео и Джульетта» в постановки Б.Фокши, с которым театр уже был на фестивале в городе Трабзон (Турция) и в городе Брест (Беларусь).
В общем театральном контексте можно отметить непрерывный подъем театра имеющего сплоченную молодую труппу единомышленников, хорошо подготовленных для решения самых трудных сценических работ.
В 2006 году театр«Лучафэрул» вступает в новый этап своего творчества с премьерой спектакля «Трёх грошовая опера » поставленному по произведению Б.Брехта. В спектакле присутствуют как элементы музыки, так и танца. Именно он был представлен театром «Лучафэрул» от Республики Молдова на Международном Фестивале в период 10 - 20 сентября 2006 года в Каире (Египет).
В 2006 году театротметил юбилеи двух замечательных актрис, которые на протяжении своей карьеры работали во имя престижа, славы и доброго имени «Лучафэрул» - Нины Дони (Маэстра в Искусстве) и Паулины Завтони (Заслуженную Артистку Республики Молдова). И по сей день они продолжают радовать зрителей своей неповторимой игрой на сцене на ряду с молодым поколением актёров.
На протяжении 2006 года, в театре «Лучафэрул» увидели свет премьеры трёх спектаклей: „Трёх грошовая опера” по произведению Бертольда Брехта, „Принцесса Турандот” по произведению Карло Гоцци и спектакль для детей «Малыш и Карлсон» по произведению А.Линдгрен. Эти произведения были отмечены как обычной публикой, так и театральными критиками. На сцене «Лучафэрул» успешно представлялись как новые, так и спектакли прошлых сезонов. Еженедельно артисты играли по 3-4 представления для взрослых и по 2 для детей.
Весной 2007 года представление „Трёх грошовая опера” по произведению Бертольда Брехта получил премию за Самый Лучший Спектакль на Театральном форуме Союза Театральных Деятелей.
В этом же году режиссёр Б.Фокша ставит спектакль «Вишнёвый сад» по произведению А.П.Чехова, который не только укрепил репутацию театра, но и его репертуар.
2008 год знаменует собой появление на сцене неповторимой поэмы великого писателя Михая Еминеску - «Лучафэрул». И где как ни в театре с одноимённым названием могло произойти такое незабываемое событие.
В мае этого же года, коллектив «Лучафэрул» принимает участие на Международном Театральном Фестивале стран бассейна Чёрного моря, проходивший в Турции, г. Трабзон, где представил публике и жюри два спектакля:„Трёх грошовая опера” по произведению Бертольда Брехта и
«Вишнёвый сад» по произведению А.П.Чеховав постановке Б. Фокши.
Позже, в сентябре, на Международном Театральном Фестивале в Белоруссии, г. Брест, труппа «Лучафэрул» выступил с одноимённым спектаклем - «Лучафэрул».
В период с 04 по 11 октября 2008 года, на Международном Театральном Фестивале детских спектаклей в Бухаресте , «Лучафэрул» представляет «Волшебник Изумрудного города» по произведению Ф.Баума в постановке румынского режиссёра Корнелиу Павалоя.
В 2009 году театр «Лучафэрул» вновь подтверждает своё звание первооткрывателя. Впервые на театральной сцене Кишинёва появляется музыкальный спектакль «Кабаре Джексонвиль». В постановке этого произведениярежиссёр Б.Фокша сотрудничает с такими известными специалистами в этой сфере как: Дорел Бурлаку – композитор и дирижёр; Стела Веребчану – художник по костюмам; Адриан Суручану – сценография. Так же как и в любом кабаре актёры поют и танцуют в живую, а зритель наслаждается этой фиейрией на сцене.
«Кабаре Джексонвиль»- это спектакль в спектакле, где персонажи сталкиваются с дилеммой: настоящая любовь или лишь страсть; предназначение или ирония судьбы? На сцене и в кулисах этого кабаре плетутся интриги и разворачиваются любовные страсти. Герои, которые обличают по средствам песни и танца все людские пороки порой сами становятся их жертвами.
В период с 01 по 08 июня 2009 года, в Москве проводится VIII– я сессия Международного Театрального Фестиваля «Славянский Венец», на котором представили свои работы 12 театров из России, Болгарии, Белоруссии, Молдавии, Эстонии и Украины. В этом году фестиваль проводился в ознаменование двухсотлетия со дня рождения Николая Васильевича Гоголя.
Молдавию представлял Республиканский Театр «Лучафэрул» со спектаклем «Маскарад» по произведению М. Ю. Лермонтова. Творчество молдавских актёров было отмечено тремя премиями:
«Самая оригинальная сценическая постановка».
«Самое лучшее исполнение роли «Нины» - которую получила Стела Фокша.
«Самое лучшее исполнение роли «Арбенина» - которую получил Вячеслав Мереуцэ.
Организатором фестиваля являлся драматический театр «На Перовской», который также представил спектакль «Маскарад», за что и получил Гранд При.
В конце 2009 года ожидается новая премьера на сцене «Лучафэрул». Речь идёт о спектакле для детей «Аладин» из ряда восточных сказок Шахиризады «Тысяча и одна ночь», в постановке Стелы Фокши. Эту премьеру ждут не только дети, но и их родители. В театре «Лучафэрул»
детским спектаклям всегда уделялось особое внимание , руководствуясь идеей, что любовь к театру зарождается и развивается в людях с детства.
Накануне своего 50 – и летнего юбилея «Лучафэрул» всё также остаётся молодым, благодаря своему новому поколению актёров, которые продолжают радовать зрителей всё новыми образами со сцены.